摘要:毫无疑问,过去这一周属于Adele。过去七天时间里,Adele创造了21世纪以来音乐行业前所未有的疯狂。

Adele只是个例?不,这里有一些不同意见-新音乐产业观察

文 | 新音乐产业观察研究室

毫无疑问,过去这一周属于Adele。过去七天时间里,Adele创造了21世纪以来音乐行业前所未有的疯狂。

新专辑《25》上线两天就打破了Taylor Swift的《1989》创下的十年来最好的首周销量,上线第三天就被普遍认为已经打破NSYNC《No Strings Attached》保持的史上最高首周销量纪录。昨天(11月27日),英国排行榜公司正式宣布,《25》击败Oasis的《Be Here Now》成为英国历史上首周销量最好的专辑,而在美国市场,直奔300万+去的《25》就只差“官宣”而已。

对于Adele的“神迹”,业内的普遍反映是,个例!奇迹!不可复制!因为她是Adele,是不一样的烟火。

Adele只是个例?不,这里有一些不同意见-新音乐产业观察

(Billboard统计的首周唱片销售市场占有率排行)

从某种角度上说确实是这样。要想再造一个Adele,这真的需要一点奇迹,尤其在唱片业已经衰退那么长时间,实体唱片销量仍然在持续下滑的当下——正因为如此,虽然所有人都认为Adele新专辑一定会大卖,但绝对不会想到竟然如此疯狂。Taylor Swift的《1989》那么疯狂了竟然还不是上限!

不过,也有人不这么认为,比如musicbusinessworldwide.com的作者Tim Ingham。他以“英国三宝”Adele、Ed Sheeran和Sam Smith为例,分析称从这“三宝”背后,我们可以学习到一些运作的规律。

Tim Ingham总结出三条经验:首先,“三宝”都很会创作;其次,“三宝”身后都有着超级厂牌经理人;第三,“三宝”都很自信。

这三点,除第二条比较难复制外,另外两点都是有章可循的。创作是一种技能,是后台养成的,自信也是一种可以培养的心理状态。以Adele为例,她也并不是一生下来就创作异禀的,在发行自己首张专辑《19》之前,Adele也经过长年累月的练习,并经过老师的指导;在这个过程中,Adele的自信给了她很大的帮助,她知道自己想要什么,什么适合自己。

比如在录制奠定她超级巨星位置的专辑《21》的时候,Adele就很“不爽”制作人Rick Rubin,她嫌Rick Rubin把自己给做老了。“我录的是21,不是41!”她如此抱怨。Tim Ingham认为,从这一点可以看出,Adele的自信,让她自己给自己扮演了“A&R”的角色,并保证了她日后发展方向的正确。

Tim Ingham总结的经验,同样适用于美国市场。八十年代以来,美国市场上的超级巨星,从Michael Jackson、Madonna到Eminem、Taylor Swift也都是依靠“创作+自信”包打天下。2000年以来,美国销量排名前十的专辑,只有NSYNC和Britney Spears不是“创作型”的。

“创作+自信”的最大好处就是你能从根本上(作品和事业发展)把握自己的方向,而不至于迷失在茫茫行业里。当然,“创作+自信”背后,也需要强大的运营,这就是经理人的事情了。Adele这次的成功,也有着非常强的运作痕迹。

Adele的单曲《Hello》(这很符合近年来的单字歌名潮流)在音乐流媒体上获得了很好的成绩,在Spotify和YouTube上都创下了记录。(这里面毫无疑问Spotify和YouTube都给了推广资源)但专辑却不授权音乐流媒体,这本身就是为了制造新闻,为新专辑造势。

Adele只是个例?不,这里有一些不同意见-新音乐产业观察

(纽约街头的《25》广告牌)

在Adele之前的每一次奇迹,大家也都会觉得是“个例”。Michael Jackson是个例,Madonna是个例、Spice Girls是个例,Eminem是个例,Taylor Swift也是个例。可是,每一次“个例”之后,都会有新的“个例”冒出来。所有人都以为NSYNC的《No Strings Attached》之后,唱片不会卖得更好了,结果,在唱片业最差的时候出现了《25》。

所以,Tim Ingham吐槽说,业内之所以强调Adele是个例,不过是唱片公司高层们在推卸责任——瞧,不是我们做不出Adele,因为她是个例。但实际上,唱片公司要做的并不是完全复制一个Adele,而是从Adele身上吸取经验,打造一个新的“个例”。历史证明,一定会有下一个。不说别的,Sam Smith也打破了Beatles的纪录了啊。

新音乐产业观察独家稿件,如果您一定要转载请署名并注明出处!